Nhà hát Thành phố sáng đènạihìnhnghệthuậtTPHCMSứcsốngđatầngtừhátbộiđếnhiphopđườngphốdu lịch tiết kiệm, dòng người xếp hàng dài chờ mua vé xem vở cải lương 'Lan và Điệp' phiên bản mới. Cách đó vài trăm mét, một nhóm bạn trẻ tụ tập dưới gầm cầu Thị Nghè。say sưa nhảy hip-hop trên nền nhạc rap. Không gian văn hóa TPHCM chưa bao giờ phẳng lặng. Nó chồng lớp, va đập và dung dưỡng cho 7 loại hình nghệ thuật TPHCM đặc trưng, tạo nên bản sắc khó trộn lẫn.Đầu tiên phải kể đến hát bội, thứ nghệ thuật sân khấu cổ xưa bám rễ vào vùng đất này từ thế kỷ 18. Đêm diễn ở Nhà hát Nghệ thuật Hát bội TPHCM trên đường Nguyễn Trãi vẫn thu hút lượng khán giả trung thành. Tôi từng chứng kiến một cụ bà hơn 80 tuổi khóc nức nở khi xem vở 'San Hậu'. Cái hay của hát bội nằm ở hệ thống ký hiệu ước lệ: một cái vung tay là vạn dặm quan san, một tiếng hát là cả trời tâm sự. Nhưng nghệ thuật này đang chật vật tuyển diễn viên trẻ. Sân khấu hát bội không thiếu khán giả, chỉ thiếu người kế nghiệp.
Đờn ca tài tử là loại hình thứ hai, thứ âm nhạc Nam Bộ đã được UNESCO vinh danh. Vào các tối thứ Bảy, quán cà phê nhỏ trên đường Nguyễn Thiện Thuật lại vang lên tiếng đàn kìm。đàn tranh. Nhóm tài tử miệt vườn lên Sài Gòn biểu diễn, khán giả ngồi kín từ trong nhà ra vỉa hè. Cái thú của đờn ca tài tử là tính ứng tác. Một câu vọng cổ có thể kéo dài ba phút hoặc mười lăm phút tùy hứng người ca. Không có hai buổi diễn nào giống nhau. Đó là lý do loại hình này sống khỏe trong lòng thành phố hơn trăm năm qua.Cải lương, đứa con lai giữa đờn ca tài tử và kịch nói, lại có số phận long đong hơn. Những năm 1990, mỗi đêm diễn ở rạp Hưng Đạo có hàng nghìn khán giả. Giờ đây。các đoàn cải lương lớn như Thanh Nga, Kim Cương phải chật vật giữ lửa. Nghệ sĩ Bạch Tuyết từng nói rằng cải lương không chết, chỉ là người ta không còn kiên nhẫn ngồi nghe một câu vọng cổ dài. Thế nhưng, những đêm diễn ở Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang vẫn đầy ắp người xem, phần lớn là khán giả trung niên và người lớn tuổi. Họ đến để nghe lại giọng ca một thời.Một loại hình nghệ thuật TPHCM khác không thể bỏ qua là múa rối nước. Thoạt nghe có vẻ lạ, bởi rối nước vốn gắn với đồng bằng Bắc Bộ. Nhưng Nhà hát Múa rối nước Rồng Vàng ở Cần Giờ đã đưa loại hình này vào không gian sông nước Nam Bộ. Buổi diễn kéo dài 45 phút, kể lại truyền thuyết Lạc Long Quân và Âu Cơ bằng tiếng Việt và tiếng Anh. Khán giả nước ngoài chiếm hơn nửa. Họ vỗ tay rần rần khi chú rối nước phun lửa. Một nghệ sĩ ở đây tâm sự: 'Rối nước ở Sài Gòn khó hơn ở Hà Nội vì nước sông Sài Gòn đục, phải xử lý kỹ thuật nhiều hơn.'Nghệ thuật thị giác đường phố。
hay còn gọi là graffiti, là loại hình thứ năm. Dọc bờ kè kênh Nhiêu Lộc, những bức tường bê tông xám xịt bỗng chốc thành canvas. Nhóm graffiti Subconscious từng gây chú ý khi phủ kín một đoạn tường dài 200 mét bằng tranh về biến đổi khí hậu. Chính quyền thành phố không cấm, nhưng cũng không khuyến khích. Các nghệ sĩ graffiti phải xin phép từng khu vực. Có lần, một bức tranh bị xóa chỉ sau một đêm. Nghệ sĩ trẻ Trần Minh, 24 tuổi, nói: 'Graffiti ở TPHCM giống như chơi trốn tìm với chính quyền. Vui thì vui, nhưng mệt.'Hai loại hình còn lại là hip-hop và nhạc điện tử underground. Hip-hop TPHCM không chỉ có nhảy. Nó là cả một nền văn hóa gồm rap。DJ。
graffiti và breakdance. Những trận battle ở công viên 23/9 thu hút hàng trăm bạn trẻ mỗi cuối tuần. Còn nhạc điện tử underground thì chui vào các club nhỏ ở quận 1, quận 3. Một đêm thứ Sáu ở The Observatory, DJ người Pháp và DJ Việt Nam thay phiên nhau chơi nhạc. Khán giả nhảy đến 4 giờ sáng. Không có ai kiểm tra giấy tờ. Không có ai phán xét.Bảy loại hình nghệ thuật TPHCM này không tồn tại biệt lập. Chúng va vào nhau, lai tạp và sinh ra những hình thái mới. Một vở cải lương có thể pha rap. Một bức graffiti có thể vẽ lại tích xưa. Sức sống của nghệ thuật Sài Gòn nằm ở chỗ: không có gì là thuần khiết, và chính sự tạp nham đó lại là bản sắc.







