Thực trạng nghệ thuật thgà chiên giá bao nhiêuư pháp: Giữa dòng chảy số hóa và nỗi lo mai một

Buổi triển lãm thư pháp tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám cuối tháng 10 vừa qua chỉ vỏn vẹn vài chục tác phẩmựctrạngnghệthuậtthưphápGiữadòngchảysốhóavànỗilomaimộgà chiên giá bao nhiêu, người xem lác đác. Một ông cụ tóc bạc đứng ngắm bức chữ “Tâm” viết trên giấy dó, miệng lẩm bẩm: “Nét bút bây giờ mềm quá。không còn cái thần khí như xưa”. Câu nói ấy vô tình chạm đúng vào thực trạng nghệ thuật thư pháp hôm nay – vẫn có người theo đuổi, nhưng chất lượng và sức sống đang đứng trước nhiều thách thức.Khảo sát nhanh tại các câu lạc bộ thư pháp ở Hà Nội và TP.HCM cho thấy số người tham gia học viết chữ Hán – Nôm dài hạn không quá vài trăm. Anh Nguyễn Văn Hòa, một thầy đồ trẻ ở phố Văn Miếu, chia sẻ: “Mỗi khóa mở lớp, tôi nhận được hơn chục học viên, nhưng đến buổi thứ năm chỉ còn một nửa. Có bạn bỏ vì không đủ kiên nhẫn, có bạn chuyển sang học thư pháp chữ Quốc ngữ vì… dễ hơn”. Thực trạng nghệ thuật thư pháp không nằm ở chỗ thiếu người biết đến。

mà ở chỗ người ta dễ dàng bỏ cuộc giữa chừng. Nhiều tác phẩm thư pháp hiện nay được sản xuất hàng loạt bằng máy in kỹ thuật số, thậm chí có cả xưởng nhận đặt chữ theo yêu cầu với giá rẻ giật mình. Một nghệ nhân lâu năm ở làng nghề Sơn Đồng bức xúc: “Họ viết bằng phần mềm, in ra rồi giả làm tranh thư pháp. Người mua không phân biệt được, cứ thế mua về treo. Thực trạng nghệ thuật thư pháp bị bóp méo từ chính sự tiện lợi đó”.Nhưng không phải tất cả đều ảm đạm. Dạo một vòng các nhóm Facebook về thư pháp。tôi bắt gặp những buổi livestream viết chữ của các bạn trẻ, thu hút vài nghìn lượt xem. Có bạn còn kết hợp thư pháp với thiết kế đồ họa, tạo ra những poster, logo mang hơi thở đương đại. Chị Lê Thị Mai, 28 tuổi, chủ một studio nhỏ ở quận 3, kể: “Mình học thư pháp chữ Hán ba năm, giờ nhận viết chữ lên áo, lên túi vải. Khách nước ngoài thích lắm. Thực trạng nghệ thuật thư pháp không chỉ là bảo tồn, mà còn là làm mới”. Cách làm của Mai cho thấy một hướng đi: thay vì than vãn về sự mai một, người trẻ đang tìm cách đưa thư pháp vào đời sống thường nhật, dù có thể không còn giữ được nét cổ điển nguyên bản. Điều này cũng đặt ra câu hỏi: liệu sự thương mại hóa có làm mất đi cái hồn của thư pháp?Tôi cho rằng cần phân biệt rõ giữa thư pháp ứng dụng và thư pháp nghệ thuật thuần túy. Ứng dụng giúp duy trì sự hiện diện, nhưng nghệ thuật đích thực cần được nuôi dưỡng trong môi trường có chiều sâu văn hóa.Một góc nhìn khác đến từ các trường học. Tại một số trường tiểu học ở Huế。thư pháp được đưa vào giờ ngoại khóa như một hoạt động trải nghiệm. Cô giáo Trần Thị Bích Ngọc kể: “Học sinh rất hào hứng khi được cầm bút lông, nhưng giáo viên dạy thư pháp thì thiếu. Trường tôi phải mời một cụ đồ về dạy mỗi tuần một buổi. Duy trì được bao lâu thì chưa biết”. Thực trạng nghệ thuật thư pháp vì thế không thể tách rời khỏi bài toán nguồn lực: người dạy, người học, không gian thực hành và cả sự kiên nhẫn của xã hội. Nếu chỉ dừng ở phong trào, thư pháp sẽ mãi loay hoay giữa việc được tôn vinh như di sản và nguy cơ bị lãng quên trong guồng quay hiện đại.Cuối tuần rồi, tôi ghé thăm một lớp thư pháp miễn phí ở đình làng Yên Phụ. Mười hai học viên, đủ lứa tuổi, đang cặm cụi tô từng nét mác. Không khí yên tĩnh đến mức nghe rõ tiếng bút lông ma sát trên giấy. Một cậu bé chừng mười tuổi ngẩng lên hỏi thầy: “Sao chữ này khó quá ạ”. Thầy đồ mỉm cười: “Khó mới quý, cháu ạ”. Có lẽ。

giữa bao nhiêu lo toan về thực trạng nghệ thuật thư pháp, những lớp học nhỏ như thế vẫn đang âm thầm giữ lửa. Và đôi khi, câu trả lời cho một nền nghệ thuật đang chênh vênh lại nằm ở chính những người trẻ dám bỏ thời gian ra để viết một chữ thật đẹp.

Bài viết được lấy từ Internet, không đại diện cho quan điểm của trang này, khi sao chép vui lòng ghi rõ nguồn: https://www.docsachviet.xyz/article/3180.html

Bài trước:Giải thưởng trong nghị luận văn học: Khi người viết trẻ tìm lại ánh sáng

Bài sau:Ý nghĩa của sách hay: Khi trang giấy mở ra một thế giới khác

Bài viết liên quan