uần trướcànsóngnghệthuậtmớiKhicôngnghệvàđờisốngthổihồnvàosángtạhướng dẫn mua xe ô tô, tại một căn hộ nhỏ trên phố Hàng Bông (Hà Nội), nhóm nghệ sĩ trẻ Z-Gen mở triển lãm pop-up với tên 'Dệt mộng'. Khách bước vào。chiếc điện thoại kết nối Wi-Fi tự động nhận thông báo mời quét mã QR để nghe podcast thuyết minh về từng tác phẩm. Không gian chật hẹp nhưng đầy ắp tương tác. Một tấm vải lớn phủ kín bức tường, trên đó hàng trăm mảnh gốm vụn được gắn lên, mỗi mảnh là một câu chuyện do người dân trong ngõ kể lại. Đó là ví dụ điển hình cho các loại hình nghệ thuật mới nhất đang len lỏi vào đời sống đô thị Việt Nam – nơi công nghệ không còn là công cụ phụ trợ mà trở thành chất liệu sáng tạo.Nghệ thuật sắp đặt tương tác (interactive installation) đang bùng nổ. Hồi tháng 4, triển lãm 'Sóng' của nghệ sĩ Lê Giang tại TP.HCM thu hút hơn 5.000 lượt khách trong hai tuần. Người xem bước vào một căn phòng tối, mỗi bước chân lên sàn cảm biến sẽ kích hoạt âm thanh và ánh sáng thay đổi theo nhịp điệu. Giang kể: 'Tôi muốn người xem trở thành một phần của tác phẩm。không chỉ đứng nhìn.' Cảm giác ấy – được chạm, được nghe, được di chuyển – khiến khán giả trẻ mê mẩn. Các loại hình nghệ thuật mới nhất không còn đóng khung trong phòng tranh im lìm.Một hướng khác là nghệ thuật thực tế ảo (VR art). Dự án 'Ký ức phố' của một nhóm kiến trúc sư và họa sĩ đã tái hiện khu chợ Đồng Xuân thập niên 1980 bằng mô hình 3D. Người dùng đeo kính VR, cầm tay điều khiển và 'dạo bước' giữa những sạp hàng cũ, nghe tiếng rao。tiếng xe đạp. Tôi đã thử và thực sự bị cuốn hút bởi chi tiết mùi hương – dù chỉ là hiệu ứng khứu giác mô phỏng, nhưng cảm giác thân thuộc ùa về. Đây là minh chứng cho thấy công nghệ có thể chạm đến ký ức tập thể. Tuy nhiên, không phải dự án VR nào cũng thành công. Nhiều nơi đầu tư thiết bị đắt tiền nhưng thiếu chiều sâu nội dung, khiến trải nghiệm trở nên nhạt nhòa.Bên cạnh đó, nghệ thuật biểu diễn kết hợp (mixed-media performance) đang được các nhà hát thử nghiệm. Vở 'Giấc mơ không lời' của Nhà hát Tuổi trẻ dùng màn hình LED cong làm bối cảnh động, kết hợp nhảy đương đại và âm nhạc điện tử. Khán giả ngồi vòng tròn, không có sân khấu cao. Diễn viên đôi khi bước xuống。chạm vào vai người xem. Cảm giác gần gũi ấy khiến tôi nhớ đến những buổi hát xẩm ở đình làng – cũng là một dạng tương tác, nhưng được làm mới bằng ngôn ngữ thị giác. Các loại hình nghệ thuật mới nhất đang kế thừa tinh thần dân gian, chỉ khác ở phương tiện.
Điều đáng nói: sự phát triển của các loại hình nghệ thuật mới nhất không chỉ đến từ nghệ sĩ. Các nền tảng số như TikTok, Instagram Reels đang trở thành 'phòng tranh' mới. Nghệ sĩ trẻ Trần Minh đăng tải loạt tranh vẽ bằng ngón tay trên iPad, mỗi video dài 30 giây, thu hút hàng triệu lượt xem. Cậu chia sẻ: 'Tôi không chờ được triển lãm. Tôi vẽ và đăng ngay.' Cách làm này đôi khi bị giới phê bình xem nhẹ, nhưng nó phản ánh một thực tế: khán giả đang thay đổi cách thưởng thức. Họ muốn tương tác nhanh, muốn thấy quá trình sáng tạo. Và nghệ thuật, để tồn tại, phải thích nghi. Dĩ nhiên, không phải mọi thứ trên mạng đều là nghệ thuật. Nhưng ranh giới đang mờ dần。và điều đó khiến cuộc chơi trở nên thú vị hơn.







